Carver (y muchos más), en los kioscos

CATEDRAL
Raymond Carver
Anagrama/Rba, en kioscos, 9,95 €

¡Comprar libros en el kiosco es "chic and cheap"! Ha salido recientemente, por ejemplo, una colección que recoge algunos de los títulos más señeros de la editorial Anagrama. Entre ellos, por escoger uno, Catedral, de Raymond Carver: uno de los libros de relatos más perfectos de su producción (y de la literatura del siglo xx): la inmediatez, la concisión, la descripción directa, aparentemente fría, desnuda, que consigue que el lector entre en la narración y sienta latir la vida en toda su angustiosa realidad. Un libro redondo, sin altibajos, imprescindible. Decía Pla que “describir es mucho más difícil que opinar, por eso todo el mundo opina”, aquí Carver hace del ejercicio de la descripción arte del bueno.

(publicado en HFN)

Harry el Sucio es abuelo

Gran Torino
Dir. e int. Clint Eastwood

Qué poco nos imaginábamos muchos que el héroe de los spaghetti-western iba a a ser adorado en su vejez por crítica y público como el último de los grandes maestros de una época del cine. Pero así es y, gracias a películas como Gran Torino, con merecimiento (aunque su filmografía como director sea ciertamente desigual). Sin que la esencia de la trama sea demasiado original, ni se trate de una producción de grandes alardes, Gran Torino es una película redonda, con, sobre todo, un papel protagonista que es un traje a medida para Clint Eastwood. Es cierto que se le va la mano en algún momento en los diálogos, excediéndose quizá en una cierta chulería en la onda del “sheriff” que fue en alguno de sus papeles clásicos, pero son pecadillos ciertamente perdonables. Una lección de buen cine sin más, que no es poca cosa.

(publicado en HFN)

¡Aleluya!

LEONARD COHEN
LIVE IN LONDON
DVD

Tras 15 años, Leonard Cohen volvió en 2008 a los escenarios para, entre otras cosas, grabar el concierto que dio inicio a la gira. “Un acontecimiento cultural de dimensiones bíblicas”, según The Independent, que ahora nos llega en DVD. Dos horas y media de música, con una exquisita banda de acompañamiento y con un Cohen más en forma que nunca: su voz, si ha envejecido, lo ha hecho dando sabor y profundidad a su tono ronco, lapidariamente expresivo (impresionantes sus recitados de poemas entre canciones). El magnetismo, más fuerte que nunca, y la elegancia marca de la casa presiden el concierto. Posiblemente Leonard Cohen nos ha dejado, a sus años, la mejor muestra de su arte en directo.

(publicado en HFN)

Rourke vuelve al ring

El luchador (The wrestler)
Dir. Darren Aronofski
Int. Mickey Rourke, Marisa Tomei


La historia nos la han contado muchas veces. Quizá no en el ambiente del “wrestling”, el catch, pero nada hay de original en el argumento. Como en tantas obras maestras. Porque el gran mérito de “El luchador” reside en que todo está en su punto, incluso la aparentemente excesiva actuación de Rourke: es tan excesiva como el personaje, pero ni un milímetro más. La dirección, sin manierismos, sencilla y a la vez brillante. El guión cuenta perfectamente la historia, con diálogos a la altura. Rourke y Tomei están impresionantes. En fin, para que seguir, todo está bien en esta historia de un fracaso, simple, vívida. Una gran película sin más pretensiones que ser eso, una gran película.

(publicado en HFN)

Tonight is the night!

Revolutionary Road

Revolutionary road
Director: Sam Mendes
Int: Kate Winslet, Leonardo di Caprio

Una vez más, como ya hiciera en American Beauty, Sam Mendes pone un espejo frente a la sociedad y la familia americanas (que también son las nuestras), para que nos veamos en esta vida “irremediablemente vacía”, como se dice en un momento del film. Un matrimonio, se enfrenta a la crisis inevitable a que lleva el estilo de vida actual, y es capaz de vislumbrar una posible salida, un cambio de vida. Pero no, esta vez no nos quedará Paris. Kate Winslet, señora de Mendes, está espléndida frente a un diCaprio cuya elección, criticable por su aspecto aniñado, es un acierto: así, ya, a primera vista, se distingue al personaje débil, inmaduro, insustancial, del de la mujer fuerte, la que lleva el peso de la situación y, por tanto, la peor parte en la historia. Impagable el personaje del loco que, naturalmente, se encarga de decir las cosas como son.

(publicado en HFN)

Nuevos soportes: Oppis para Laiker

Una pieza en movimiento creada por CIACOMUNICACION para la campaña exterior de Laiker:

Un (ya) clásico imprescindible

Azul y ceniza
Pere Joan
Novela gráfica
Editorial: Inrevés
Páginas: 64

La novela gráfica está de moda. Se ha hecho un sitio ya en las mesas de las librerías, y es norma hallar en ellas nombres como Spiegelman o Eisner, y, junto a ellos, una nueva generación de autores españoles. Por eso nos parece oportuno recuperar aquí una de las obras maestras del género, firmada por uno de los pioneros de la novela gráfica en nuestro país, Pere Joan. Azul y Ceniza, un “reportaje-puzzle” que recorre geografías diversas y vidas fracasadas nos ofrece un guión potente, en un formato valiente, que se acerca al género en toda su esencia: lejos de entender la novela gráfica como el cómic al servicio de la literatura, de la letra, aquí la imagen narra tanto o más que la palabra y crea un discurso imaginativo, magnético, que da todo su contenido a la locución “novela gráfica”. Aparecido en 2004, Azul y Ceniza es ya un clásico que se hace cada día más imprescindible.

(publicado en HFN)

CIACOMUNICACION, campaña para Laiker

CIACOMUNICACION, Diploma en New York Festivals!!!!

Colectiva en la Galería Lleonart

Si paseáis por las cercanías de la Plaça del Pi, os recomiendo que os asoméis a la Galeria Lleonart (carrer Palla, 6) para ver la exposición actual, una colectiva en la que, entre otros, se pueden ver pinturas de Eulalia Roca Clusellas.

Una historia de amor en Tel-Aviv

METRALLA

Rutu Modam

Ediciones Sins entido

168 pgs.

Desde Israel nos llega esta delicada novela gráfica, que publica en España Sinsentido. Con el terrorismo como trasfondo inevitable, Metralla nos acerca a la realidad diaria de un país que es mucho más que lo que nos llega a través de las noticias. Una trama detectivesca sustenta una historia sensible, vital, narrada con sencillez y efectividad, con un dibujo de línea clara, optimista, de atractivo colorido, muy bien realizado y estructurado. La propia Rutu Modan, la autora, destaca en una entrevista un momento del libro, cuando un personaje, una adolescente, le pregunta a otro “si cree que podemos tratar a la gente próxima a nosotros como si cada vez que nos los encontramos fuese la última”. “Por supuesto la respuesta es no”, añade, “pero me gustaría que lo intentásemos más”.

(Publicado en HFN)